لديك فكرة فيلم رائعة ، لكن كيف تحول رؤيتك إلى حقيقة؟ لا تقلق ، في هذه المقالة سنرشدك خلال كل ما تحتاج إلى معرفته لصنع فيلمك الخاص ، من الحصول على المعدات اللازمة إلى كتابة السيناريو وحتى التصوير والتحرير في الواقع. تحقق من الخطوات أدناه لتبدأ!
خطوات
جزء 1 من 5: الحصول على الأساسيات
الخطوة الأولى. احصل على كاميرا عالية الجودة
استخدم الكثير من صانعي الأفلام DIY كاميرات رخيصة لصنع أفلام ذات مظهر احترافي. في كثير من الأحيان ، على الرغم من ذلك ، يرتبط الجانب "المصنوع منزليًا" من اللقطات ارتباطًا مباشرًا بالقصة ، حيث يتم الجمع بين الشكل والمحتوى. حدد نوع الكاميرا التي تحتاجها ونوع الكاميرا التي يمكنك تحمل تكلفتها. يمكن أن تكلف في أي مكان من بضع مئات إلى عدة آلاف من الدولارات. إذا كان لديك بالفعل وصول إلى كاميرا فيديو رخيصة نسبيًا ، ففكر في تصوير قصة من شأنها أن تعمل بشكل جيد مع مظهر منزلي الصنع.
- في نطاق 100-200 دولار ، لديك الكثير من أجهزة التسجيل المنزلية المتاحة تجاريًا. تمتلك شركات مثل JVC و Canon و Panasonic كاميرات رخيصة نسبيًا ومتحركة وفعالة وتبدو رائعة. حتى شيء مثل iPhone أو iPad أو iPod touch يعمل بشكل رائع خاصة لأنه من السهل نقل مقاطع الفيديو المسجلة على جهاز iOS الخاص بك إلى iMovie. تتمتع أجهزة iOS بكاميرات مدهشة للغاية على حقيقتها ، وبما أن معظم الناس لديهم هاتف بالفعل ، فلن تضطر إلى الخروج وإنفاق أموال إضافية. يمكنك أيضًا إرفاق ملحق على كاميرا iPhone الخاصة بك مثل مقطع Ollo ، والذي يتراوح بين 60 و 100 دولار. يأتي مشبك أولو بأربع عدسات. يمكن أن تبدو الكاميرات الرخيصة رائعة ، على سبيل المثال: "The Blair Witch Project" تم تصويره على كاميرا فيديو RCA تم شراؤها في Circuit City مقابل القليل من المال.
- في النطاق الذي يتراوح بين 500 و 900 دولار ، لديك طرازات قوية جدًا من باناسونيك وسوني تم استخدامها في صناعة أفلام مثل "المياه المفتوحة" والكثير من الأفلام الوثائقية. إذا كنت جادًا في صناعة الأفلام وصنع أكثر من فيلم ، ففكر في الاستثمار في كاميرا قوية. أيضًا في هذا النطاق توجد كاميرات SLR و Mirrorless التي يمكنها التصوير عادةً بدقة 4K.
- على iPad أو iPhone أو iPod touch أو Apple Mac ، يوجد تطبيق يسمى iMovie (مجاني في متجر التطبيقات). يتيح لك إنتاج أفلام سريعة وسهلة ، ومع ذلك تبدو احترافية.
الخطوة 2. قرر كيف ستقوم بتحرير الفيلم
ما لم تكن ستنتقل بسرعة وقذرة وتعديل الكاميرا فقط ، الأمر الذي قد يتضمن تصوير كل شيء بالترتيب والتصوير يستغرق وقتًا مثاليًا فقط (وهو ما يستغرق وقتًا طويلاً جدًا). ستحتاج إلى استيراد اللقطات إلى جهاز كمبيوتر. تأتي أجهزة كمبيوتر Mac مزودة بـ iMovie وأجهزة الكمبيوتر الشخصي مزودة بـ Windows Movie Maker ، وهي أنواع أساسية من برامج التحرير التي تتيح لك تحرير اللقطات معًا ومزج الصوت وحتى إضافة اعتمادات.
يمكنك الترقية إلى برامج تحرير أكثر تعقيدًا واحترافية مثل Final Cut Pro أو Adobe Premiere Pro. إذا لم تكن هذه الأدوات متاحة ، فهناك أداتان مجانيتان ولكن احترافيتان للغاية لتحرير الأفلام ، فتتوفر Open Shot و DaVinci Resolve والتي يمكنك الحصول عليها مجانًا واستخدامها
الخطوة الثالثة. ابحث عن مكان لتصويره
سيكون من الصعب تصوير فيلم ملحمي للفضاء الخارجي في غرفة النوم الخاصة بك ، وكذلك تصوير فيلم شجاع عن محتال شوارع في المركز التجاري. انظر إلى المواقع المتاحة لك ، وفكر في القصص التي قد تتطور من هذا الموقع. يدور فيلم Clerks حول مجموعة من الرجال غير المبالين الذين يعملون في متجر صغير ويتجولون في الخارج. بدون الوصول إلى المتجر المذكور ، كان من الصعب القيام بذلك.
غالبًا ما تتردد الشركات والمطاعم في السماح لصانعي الأفلام الهواة باستخدام ممتلكاتهم للتصوير ، ولكن يمكنك دائمًا أن تسأل. في كثير من الأحيان ، سيكون الناس متحمسين لفكرة أن يتم تضمينهم
الخطوة الرابعة: ابحث عن أشخاص على استعداد للمساعدة
مع استثناءات قليلة جدًا ، يتضمن إنتاج فيلم مجموعة كبيرة من الأشخاص الذين يجتمعون لخدمة هدف مشترك: قصة بصرية رائعة تستحق السرد. ستحتاج إلى أشخاص يتصرفون وأشخاصًا للمساعدة في الفيلم. اختر أصدقاءك في هذه الأدوار ، أو ضع وسيلة شرح على Facebook أو Craigslist لجذب اهتمام الأشخاص بمشروعك. إذا كنت لن تكون قادرًا على الدفع لأي شخص ، فقم بتوضيح ذلك فورًا.
إذا كنت تعيش في مدينة جامعية ، ففكر في وضع منشورات في مباني الدراما لمعرفة ما إذا كانت أي موهبة محلية قد تكون مهتمة. قد تتفاجأ من مدى حماسة معظم الناس للانضمام إلى مشروع كهذا
جزء 2 من 5: كتابة الفيلم
الخطوة 1. احلم بقصة مرئية
نظرًا لأن معظم الأفلام عبارة عن قصص مرئية في الأساس ، فإن الخطوة الأولى هي الخروج بفكرة تريد تحويلها إلى فيلم. ما هو الشيء الذي عليك أن تراه لتصدقه؟ ليس عليك أن تكون لديك كل التفاصيل في مكانها الصحيح ، ولكن يجب أن يكون لديك فكرة أساسية عن الفرضية.
- فكر في الأفلام التي تحب مشاهدتها أو الكتب التي تحب قراءتها وفكر في ما يجعلها ممتعة للغاية. هل هي الشخصيات أم العمل أم المرئيات أم الموضوع؟ مهما كان ، ضع هذا العنصر في الاعتبار أثناء التخطيط للفيلم.
- اكتب قائمة بجميع الدعائم والمواقع والممثلين المتوفرة حاليًا محليًا ثم قم بتطوير فيلم حول هذا الموضوع. احتفظ بمفكرة للأحلام ، فالأحلام مثل الأفلام هي قصص وأحلام مرئية. احتفظ بمفكرة معك لتدوين الأفكار. اقرأ القصص الإخبارية في الصحف. لديك فكرة أساسية ، والعمل معها. قم بتضييقه مع تقدمك أثناء كتابة الحبكة.
الخطوة 2. توسيع فكرتك إلى قصة
أساسيات بناء قصة من فكرتك تتعلق بالشخصية. من هو بطلك؟ ماذا يريد بطلك؟ ما الذي يمنعهم من الحصول عليها؟ كيف سيتغير بطل الرواية؟ إذا كان بإمكانك الإجابة على كل هذه الأسئلة ، فأنت في طريقك إلى قصة رائعة.
- لقد قيل أن جميع القصص لها واحد من اثنين من المقدمات الأساسية: وصول غريب وهز الطريقة العادية للأشياء ، أو بطل يغادر ويذهب في رحلة.
- تأكد من أن قصتك لها بداية ، يتم فيها تقديم السيناريو والشخصيات ، والوسط ، حيث يتطور الصراع ، والنهاية ، حيث يتم حل النزاع.
- تحتوي معظم القصص على نقاط مثيرة تجعلها رائعة. ومع ذلك ، يمكن للكثيرين إفساد المسرحية.
الخطوة 3. اكتب سيناريو
يقسم السيناريو كل لحظة من القصة إلى مشهد فردي يمكن تصويره. على الرغم من أنه قد يكون من المغري أن ترغب في ارتداء الملابس والبدء في تصوير كل مشهد فور ظهوره ، إلا أنك ستكون في حالة أفضل بكثير إذا كان بإمكانك التخطيط مسبقًا والتفكير في فيلمك مشهدًا تلو الآخر.
- سيناريو يكتب كل الحوار ، المنسوب لكل شخصية ، جنبًا إلى جنب مع بعض التوجيهات المادية ، والمعرض ، وحركة الكاميرا. يجب أن يبدأ كل مشهد بوصف موجز للمشهد (أي داخلي ، ليلي).
- فكر بثمن بخس وأنت تكتب. لأغراضك ، قد يكون من الأفضل بكثير للقصة أن توقف مطاردة السيارة الملحمية لمدة 30 دقيقة وبدلاً من ذلك تقطع مباشرة إلى ما بعد ذلك. ربما يكون بطل الرواية الخاص بك مستلقيًا على السرير ، ضمادات ، متسائلاً ، "ماذا حدث؟"
الخطوة 4. رسم الفيلم الخاص بك
لوحة العمل هي نسخة شبيهة بالكتاب الهزلي من الفيلم الذي ستقوم بإنشائه ولكن بدون فقاعات الحوار. يمكن القيام به على نطاق واسع ، ورسم كل مشهد أو انتقال رئيسي فقط ، أو ، إذا كان لديك قصة مرئية للغاية ، فيمكن أيضًا القيام به على المستوى الجزئي ، والتخطيط لكل لقطة وزاوية كاميرا.
تجعل هذه العملية الفيلم الطويل أكثر سلاسة ، وستساعدك على توقع المشاهد أو التسلسلات الصعبة للتصوير. يمكنك تجربة التصوير بدون القصة المصورة ، ولكنه لن يساعدك فقط على تصور الفيلم الخاص بك ، ولكنه سيساعدك أيضًا على شرح رؤيتك لأعضاء الطاقم الآخرين
جزء 3 من 5: التفكير بصريًا
الخطوة 1. طوّر جمالية لفيلمك
نظرًا لأن الأفلام مرئية ، فمن الجيد قضاء بعض الوقت في "شكل وجوهر" الفيلم. ضع في اعتبارك فيلمين على سبيل المثال: ماتريكس مرة أخرى ، بنغمته أحادية اللون والأصفر والأخضر طوال الوقت ، والتي عززت الإحساس "بالرقمنة" ، و "ماسح ضوئي غامق" لريتشارد لينكلاتر ، والذي تم نسخه عن طريق الروتوسكوب وله مظهر كرتوني فريد لا يُنسى. إليها. فيما يلي بعض المجالات الأخرى التي يجب مراعاتها.
الخطوة الثانية: هل تريد أن يتميز فيلمك بلقطات سلسة ومعدلة بخبرة أو مظهر كاميرا خشن ومحمول باليد؟
كل ما عليك فعله. على سبيل المثال ، انظر إلى Melancholia للمؤلف Lars von Trier ؛ تم تصوير المشاهد الافتتاحية بكاميرا فائقة السرعة ، والتي تظهر كحركة بطيئة سلسة ورشيقة. يتم تصوير معظم ما تبقى من الفيلم بكاميرا محمولة باليد ، أو "كاميرا مهتزة" ، مما يحدد نغمة الصراعات العاطفية والروحية التي تموج خلال الفيلم.
الخطوة 3. تصميم الأزياء والمجموعات
كيف تريد أن يبدو إعداد الفيلم الخاص بك؟ هل يمكنك تصويره في موقع حقيقي ، أم سيكون عليك إنشاء مجموعة؟ اعتمدت الصور البانورامية الشاملة لملاحم الشاشات الكبيرة في الستينيات والسبعينيات على مجموعة من المساحات المفتوحة على مصراعيها ومجموعات استوديوهات الكثير. تم تصوير مشاهد من The Shining في نزل للتزلج في ولاية أوريغون. تم تصوير Dogville على خشبة المسرح ، مع اقتراحات فقط للمباني كدعامات.
تعتمد الأفلام بشكل كبير على الأزياء لتوصيل سمات الشخصية الأساسية إلى المشاهد. "Men in Black" مثال رئيسي
الخطوة 4. النظر في الإضاءة
تتميز بعض الأفلام بإضاءة ناعمة شبه خافتة تجعل الممثلين والمجموعات يبدون أكثر جاذبية ، والفيلم بأكمله أكثر شبهاً بالحلم ؛ يفضل البعض الآخر أسلوب الإضاءة الذي يبدو أقرب إلى الواقع ، ويدفع بعض الأشخاص الحواف ويذهبون للحصول على ضوء قاسي حقًا يكاد ينقطع. تفقد دومينو مع كيرا نايتلي.
الخطوة 5. ألبس المجموعات ، أو اكتشف موقعًا
إذا كنت ستقوم بالتصوير في الموقع ، فابحث عن المنطقة التي تريدها وتأكد من أنها متاحة للتصوير. إذا كنت تعمل على مجموعة ، فابدأ في بنائها و "تلبيسها" (أو إضافة الدعائم).
إذا كان ذلك ممكنًا ، فإن استخدام المواقع الفعلية أسهل. يمكن أن تبدو الشاشات الخضراء مزيفة جدًا في مواقع معينة ولكن يمكنك استخدام واحدة إذا كنت تريد ذلك. التصوير في مطعم أسهل من جعل الغرفة تبدو وكأنها واحدة
جزء 4 من 5: اختيار طاقم العمل
الخطوة 1. اختر شخصًا لتوجيهه
يتحكم المخرج في الجانب الإبداعي للفيلم وهو صلة رئيسية بين الطاقم والممثلين. إذا كانت لديك فكرة عن فيلم وتعرف بالضبط كيف يجب أن يكون شكله وشعوره ، فسيكون رهانًا آمنًا أن يكون المخرج هو أنت ، ولكن إذا لم تكن جيدًا في توجيه الناس ولم تكن مرتاحًا في إدارة الأشخاص حولك ، فيمكنك اتبع نهجًا مختلفًا في التوجيه أو مجرد تعيين شخص آخر وحاول منحه الصورة الكاملة. ستختار اللاعبين الرئيسيين ، وتشرف على التصوير ، وتقدم مدخلات إبداعية في المكان الذي تراه مناسبًا.
الخطوة الثانية. اختر مصور سينمائي أو مدير تصوير
هذا الشخص مسؤول عن التأكد من أن الإضاءة والتصوير الفعلي للفيلم يسيران بسلاسة ، بالإضافة إلى اتخاذ قرار مع المخرج حول كيفية تأطير كل لقطة وإضاءةها وتصويرها. يدير أو تدير أطقم الإضاءة والكاميرا أو يشغل الكاميرا على فيلم صغير.
الخطوة 3. تعيين شخص ما تصميم المجموعة
هذا الشخص مسؤول عن التأكد من أن المجموعات تتوافق مع الرؤية الإبداعية للمخرج. قد يكون هو أو هي أيضًا سيد الدعائم (المسؤول عن العناصر التي تملأ المجموعة).
يمكن أن يكون تصميم الأزياء والشعر والماكياج في نفس فئة إنتاج صغير جدًا. في عملية الإنتاج الكبيرة ، سيختار هذا الشخص (وربما حتى يخيط) كل زي مستخدم في الفيلم. في الإنتاجات الأصغر ، عادة ما يتم دمج هذا المنصب مع وظيفة أخرى
الخطوة 4. ضع شخصا مسؤولا عن الصوت والموسيقى
قد يكون رجل الصوت شخصًا واحدًا أو أكثر. يجب تسجيل الحوار إما في المشهد أو تكرارها لاحقًا أثناء الإنتاج. المؤثرات الصوتية ، مثل الطلقات النارية والقنابل اليدوية أو الانفجار ، كلها بحاجة إلى خلق ؛ يجب الحصول على الموسيقى وتسجيلها ومزجها ؛ وفولي (خطى ، صرير جلدي ، ألواح مكسورة ، أبواب صادمة) كلها بحاجة إلى توليد. يجب أيضًا خلط الصوت وتحريره واصطفافه مع الفيديو في مرحلة ما بعد الإنتاج. وتذكر ، لا يجب أن تكون الموسيقى عالية جدًا ، يمكن أن تكون هادئة في مشهد هادئ لدرجة أن الناس لا يركزون عليها لأنها تعمل الآن كمساعدة لالتقاط المشهد.
الخطوة 5. صب الفيلم الخاص بك
قد يعمل الأشخاص في مجتمعك للحصول على اعتمادات الشاشة في الأفلام منخفضة الميزانية. بالطبع ، سيكون من المفيد أن يكون لديك اسم مشهور يلعب دور البطولة في فيلمك ، لكن تعلم العزف على نقاط قوة الممثلين لديك سيضمن حصولك على منتج مصور رائع. إذا كنت بحاجة إلى شخصية شرطي في فيلمك ، فاتصل بأحدها واسأل عما إذا كان يرغب في تصوير مشاهدتين بعد الظهر. فقط تأكد من أن الفيلم لا يتضمن أي شيء غير قانوني أثناء وجود ضابط الشرطة ، لأن هذا لا يمكن أن ينتهي بشكل جيد. إذا كنت بحاجة إلى أستاذ جامعي ، فاتصل بالمدرسة.
- اختبر مدى الممثلين الخاصين بك. إذا كنت تعلم أن أحدهم سيضطر إلى البكاء في مشهد حزين ، فتأكد من أنه يمكنه فعل ذلك قبل التعاقد على المشروع.
- تجنب تضارب المواعيد. تأكد من أن الممثلين الخاصين بك يمكن أن يكونوا متاحين عند الحاجة.
- احذر من الأعمال المثيرة التي قد تجرح الممثلين.
- جزء كبير من التمثيل هو التواصل غير اللفظي. ابحث عن الممثلين الذين يمكنهم التعبير عن شعورهم وتجعلك تشعر بطريقة معينة دون الحاجة إلى قول أي شيء.
جزء 5 من 5: تصوير وتحرير
الخطوة 1. اجمع واختبر أجهزتك
على أقل تقدير ، ستحتاج إلى كاميرا فيديو. ربما ستحتاج أيضًا إلى حامل ثلاثي القوائم - لتركيب الكاميرا للحصول على لقطات ثابتة - ومعدات الإضاءة وأجهزة الصوت.
قد يكون تصوير بعض "اختبارات الشاشة" فكرة جيدة. امنح ممثليك فرصة التدرب أثناء التصوير ، وامنح الطاقم فرصة لتنسيق أفعالهم
الخطوة 2. التخطيط بدقة
تتبع أي "التقاط" هو الأفضل لكل مشهد ، لتساعد نفسك في عملية التحرير لاحقًا. إذا كان عليك التمشيط من خلال العديد من اللقطات الفائتة والمرات السيئة في كل مرة تريد فيها العثور على المشهد الذي تريده ، فستكون عملية التحرير عبئًا.
تأكد من تواجد الجميع على نفس الصفحة في بداية كل يوم لتصوير كل مشهد. قد يستغرق الأمر وقتًا طويلاً للحصول على طاقم الممثلين وطاقم العمل وموعد الموقع معًا في وقت واحد ، لذلك قد يكون من المفيد كتابة وتوزيع خط سير الرحلة في بداية العملية
الخطوة 3. صوِّر فيلمك
ستؤدي القرارات التي تتخذها إلى اختلاف بين "فيلم منزلي" أو فيلم ذو مظهر احترافي.
يقول بعض الناس أن التصوير يأخذ عدة زوايا لأنه سيكون أكثر إثارة للاهتمام في النهاية ، مع إعطاء خيارات متعددة لعملية التحرير. كقاعدة عامة جدًا ، يقوم صانعو الأفلام المحترفون بتصوير كل مشهد في لقطة واسعة ، ولقطة متوسطة ، ولقطات مقربة للعناصر المهمة
الخطوة 4. قم بتحرير الفيلم الخاص بك
خذ لقطاتك إلى جهاز الكمبيوتر الخاص بك ، وقم بتحميل الملفات ، ثم قم بتسجيلها ، وحدد اللقطات التي تعمل. ضع قطعًا تقريبيًا باستخدام هذه اللقطات. تؤثر الطريقة التي تحرر بها الفيلم بشكل كبير على الطريقة التي يظهر بها الفيلم ويشعر به.
- سيؤدي إجراء تخفيضات في القفزة إلى جذب اهتمام المشاهد وتعيين نغمة فيلم الحركة ، ولكن اللقطات الطويلة والمتأخرة لها تأثير قوي أيضًا ، ولكن إذا تم إجراؤها بشكل سيئ ، فقد يكون هذا مملًا للغاية. تأمل في بداية الخير والشر والقبيح.
- يمكنك أيضًا التعديل على الموسيقى ، وهي طريقة سريعة وفعالة للتحرير ؛ يمكنك أيضًا تعديل الموسيقى في جزء هادئ من الفيلم ، عن طريق اختيار الموسيقى التي توفر الحالة المزاجية المناسبة.
- يمكن أن يُظهر التحرير بين زوايا مختلفة عدة أشياء تحدث في نفس المشهد بسرعة. استخدم أداة التقسيم أو الشفرة في نظام التحرير الخاص بك لإنشاء مقاطع أصغر من لقطات متعددة ، ثم امزجها وطابقها. سوف تتعود على الأمر بسرعة ، ومع صناعة الأفلام الرقمية ، يتم دائمًا حفظ أخطائك عن طريق التراجع.
الخطوة 5. مزامنة المؤثرات الصوتية والموسيقى
تأكد من أن موسيقاك تتدفق مع ما يحدث أثناء الفيلم في تلك الثانية ، وأن الصوت الحي الذي سجلته مع الفيلم يأتي بصوت عالٍ وواضح. أعد تسجيل أي أجزاء مهمة.
تذكر أنه إذا كنت تخطط لتوزيع فيلم باستخدام الموسيقى الموجودة يمكن أن يسبب مشاكل ، لذلك فمن الأفضل أن تحصل على موسيقى مؤلفة خصيصًا للفيلم ؛ بالإضافة إلى أن هناك العديد من الموسيقيين المهرة الذين يرغبون في اكتساب الخبرة
الخطوة 6. قم بإنشاء تسلسل العنوان والاعتمادات
سترغب في تسمية الممثلين وطاقم العمل في نهاية الفيلم. يمكنك أيضًا تضمين قائمة "الشكر" لأي منظمة كانت على استعداد للسماح لك بالتصوير في مؤسساتها. والأهم من ذلك ، اجعل الأمر بسيطًا.
الخطوة 7. تصدير الفيلم إلى قرص DVD بتنسيق رقمي
اصنع دعابة أو مقطورة. إذا كنت ترغب في الترويج لفيلمك عبر الإنترنت أو في مسارح أخرى ، فحدد أجزاء منه لعرض ترويجي. لا تتنازل عن الكثير من الحبكة ، ولكن حاول جذب اهتمام المشاهد.
لا تنس أيضًا تحميل الفيلم الخاص بك على YouTube أو Vimeo ، أو إذا تم قبول الفيلم الخاص بك في المسرح ، فلا تقم بتحميل الفيلم على YouTube لأنك لن تكسب الكثير من المال على YouTube مقابل شباك التذاكر ، فقط قم بتحميل إعلانات تشويقية وأشياء من هذا القبيل ، ولا تنس الإعلان عن أماكن أخرى غير YouTube
نصائح
- الصوت والإضاءة مهمان للغاية: الصوت الجيد (فهم الشخص الذي يتحدث بسهولة دون سماع تنفس المصور ، أو ضوضاء الشارع ، على سبيل المثال) أمر بالغ الأهمية. تجعل الإضاءة الجيدة الفيديو / الفيلم قابلاً للمشاهدة. تشمل "إضاءة الميزانية" الممتازة: الغسق أو الصباح الباكر ، يوم ضبابي أو ملبد بالغيوم ، وظل (ولكن فقط عندما تكون هناك خلفية داكنة.) يمكن استخدام لوحة ملصقات بيضاء أو ورق قصدير لعكس الضوء على الجانب المظلل من الوجه. للتصوير الليلي ، استخدم مصابيح العمل.
- إذا لم تكن لديك إضاءة جيدة ، فحاول استخدام فلاش الكاميرا. لتحسين ذلك ، وجه الكاميرا إلى جدار أبيض حتى يرتد الضوء ويخفف الظلال في المشهد.
- لا تحتاج بالضرورة إلى التخطيط لكل تفاصيل الفيلم. فقط تعرف على الحبكة والسيناريو ، والإضافات الصغيرة ليست سيئة. يمكن أن يمنح الارتجال الفيلم مظهرًا أكثر واقعية وجديدة إذا قام الممثل بعمل جيد معه.
- ابحث عن طرق لإبراز فيلمك وإثارته. يمكنك تحقيق ذلك من خلال قصة غير تقليدية أو تصوير سينمائي فريد.
- تأكد من اتباع قواعد التصوير الأساسية مثل قاعدة الأثلاث (تخيل أن الشاشة مقسمة إلى أثلاث رأسية ودائمًا ما يكون لها نقطة تركيز أو شخصية حيوية في المشهد في الثلث الأيسر الأبعد) ، وهذا يجعلها أكثر إثارة للاهتمام. نادرًا ما تظهر شخصية في وسط الشاشة وتجعل الفيلم يبدو أكثر احترافًا في النهاية.
- شاهد الكثير من الأفلام بنظرة نقدية - ليس كثيرًا لنقد التمثيل أو الاتجاه ، ولكن لفهم النغمات والأنماط وكيفية استخدام الصوت وكيفية استخدام الإضاءة. ابحث عن الأخطاء أيضًا: بالنسبة إلى المخرج الناشئ ، هذه تضيء. عندما تشاهد فيلمًا في المنزل ، اسحب هذا الفيلم على IMDB. بالقرب من الأسفل ، يوجد قسم بعنوان "هل تعلم؟" هذا مليء بالمعلومات التافهة والأبله لكل فيلم وعروض تلفزيونية تقريبًا.
- يمكنك عمل أفلام عالية الجودة باستخدام ميزة Cut لأجهزة iPhone و iPad. إذا كنت قد بدأت للتو ، فاستخدم كاميرا iPhone أو iPad وتطبيق التحرير للحصول على جودة رائعة.
- عندما تنتهي من فيلمك ، شاركه مع العالم. إذا كان العمل جادًا ، فقم بإحضاره إلى مهرجانات الأفلام حيث يمكن التقاطه.إذا كان عملاً صغيرًا وعفويًا ، فاستضافه على الإنترنت ليشاهده العالم بحرية. كلاهما طريقان لأنواع مختلفة من الشهرة.
- إذا كنت تصور فيلمًا وثائقيًا ، فربما لن تقضي وقتًا في تطوير سيناريو أو قصة مصورة. بدلاً من ذلك ، ابتكر فكرة وحدد أهدافًا للتصوير مثل ما هو الغرض من هذا الفيلم؟ ما الجمهور الذي سوف يروق له؟ ما هو المنظور الجديد الذي تقدمه؟ انطلق لالتقاط أكبر قدر ممكن من اللقطات ، وركز على التحرير وعمليات ما بعد الإنتاج الأخرى (مثل إضافة الموسيقى).
- إنها لفكرة جيدة أن تحتفظ بدفتر يوميات مليء بأفكار الأفلام المستقبلية التي توصلت إليها حتى تتمكن من تذكرها والعودة إليها.
- لا تستخدم أي أغانٍ من فيلم ، لأنك قد تسرق أجزاء من الفيلم. استخدم الموسيقى التصويرية الخاصة بك.
- استخدم حامل الكاميرا إذا كنت لا تريد حمل الكاميرا.
- بالنسبة لمستخدمي Mac ، يعد iMovie مفيدًا لمشاريع الميزانية وجيد للمبتدئين. Final Cut Pro جيد أيضًا ، على الرغم من أنه أكثر تقدمًا.
- لا تدع الناس يخرجونك عما تريد القيام به. عليك ان تؤمن بنفسك. أنت تعلم أنه يمكنك القيام بذلك بغض النظر عما يقوله الناس أو يفكرون فيه! كن نفسك!
- أثناء استخدام PowerDirector ، عليك فقط الحفاظ على لون الخلفية العام كما هو.
- إذا لم تتمكن من جذب الكثير من الأشخاص إلى الفيلم ، يمكنك البحث عن مدرستك / وظيفتك أو بعض أصدقائك للمساعدة.
تحذيرات
- إذا كنت تقوم بالتصوير في موقع حقيقي لا يخصك ، مثل مطعم ، اطلب الإذن من المالك أو العامل / المدير أولاً. سيضمن ذلك أن تتم الأمور بشكل قانوني ، ويتم اتباع الإجراء الصحيح ، وتجنب أي تأخير أو مضاعفات في التصوير. احصل دائمًا على إذن كتابي حتى لا تكون هناك أسئلة لاحقًا.
- تعد المواد الإباحية للأطفال غير قانونية دوليًا تقريبًا ، لذلك لا يمكن للممثلين الذين تقل أعمارهم عن 18 عامًا المشاركة في أنشطة جنسية على الشاشة.
- لا تسرق الأفكار عند كتابة السيناريو. هذا انتحال. تأكد من أن الأفكار كلها خاصة بك وأصلية قدر الإمكان. ليس لديك الميزانية التي تمتلكها هوليوود ، لذا فإن الطريقة الوحيدة التي يمكنك من خلالها التميز هي أن تكون فريدًا.
- إذا كنت تتوقع طرح فيلمك في دور السينما وبيع أقراص DVD في السوق ، فستحتاج أولاً إلى إرسال فيلمك إلى MPA لفئة تصنيف (G و PG و PG-13 و R و NC-17). يجب أن تكون حريصًا على تجنب تلقي تصنيف NC-17 لأنه حكم بالإعدام على صانعي الأفلام. هذا يعني أنه يجب عليك محاولة الحد من مقدار المشاهد الجنسية والعنف المسموح بها في فيلمك للتأكد من أنها على الأقل تؤمن فيلمك لتصنيف R أو أقل. سيؤدي تصنيف NC-17 إلى إتلاف فيلمك لأن المسارح لن تعرضه ، وسوف ترفض المؤسسات الإخبارية الإعلان عن فيلمك ، ولن يبيع تجار التجزئة أفلامًا مصنفة وفقًا لـ NC-17 ، ومن غير المرجح أن تقوم خدمات البث مثل Netflix و Hulu ببث NC. -17 فيلم مصنف. إذا حصل فيلمك على هذا التصنيف ، فيجب عليك إجراء تخفيضات أو تعديلات للمساعدة في خفض التصنيف إلى R.
