يعد مشهد الموت من أصعب التحديات التي يواجهها الممثل المسرحي. قد يؤدي أداء الدور بمهارة شديدة إلى ترك المشهد خاليًا من المشاعر ، بينما يؤدي تقديم أداء أعلى غالبًا إلى صعوبة تصديق الجمهور لك. إن مفتاح مشهد الموت الفعال هو التفكير في الطريقة التي تموت بها الشخصية والاستفادة من عاطفة اللحظة ، بحيث ينشغل كل من النجوم المشاركين والجمهور في المشهد.
خطوات
طريقة 1 من 4: القيام بموت عنيف
الخطوة 1. صمم القتال
في كثير من الحالات ، عندما تلعب دور شخصية تموت موتًا عنيفًا ، فهناك قتال يسبق الموت الفعلي. سواء قُتلت شخصيتك بسكين أو مسدس أو نوع من الضرب ، فقد تحتاج إلى الانخراط في صراع قبل لحظة الموت. من المهم أن تفهم الإجراء الذي سيؤدي إلى تلك اللحظة ، حتى لا تصاب أنت ولا زملائك في العمل.
- في معظم المسرحيات ، يهتم المخرج عادةً بتفاصيل المعارك والأحداث المصممة للرقص ، ولكن تأكد من أنك تفهم بالضبط كيف سيتم تشغيل المشهد وتشغيله مع زملائك من النجوم.
- ليست كل حالات الوفاة العنيفة على المسرح مسبوقة بقتال. قد تتعرض شخصيتك للطعن دون سابق إنذار أو إطلاق النار عليها من على خشبة المسرح. في بعض الحالات ، قد تقتل شخصيتك حياته بوسائل عنيفة ، لذلك لا توجد مشاجرة مع شخصية أخرى. لا يزال من المهم التأكد من أنك تفهم الإجراءات التي يجب عليك اتخاذها قبل حدوث الموت ، وبالتالي فإن اللحظة قابلة للتصديق.
الخطوة 2. حدد ما يجب القيام به في لحظة التأثير
اعتمادًا على الطريقة المستخدمة لقتل شخصيتك ، يمكن أن تختلف الإجراءات التي تقوم بها. على سبيل المثال ، إذا تعرضت شخصيتك للطعن ، فقد يكون من الأكثر تصديقًا أن تسقط على الشخص الذي طعنك. من ناحية أخرى ، إذا تم إطلاق النار عليك ، فمن المحتمل أن تدفعك قوة الرصاصة إلى الخلف. ضع في اعتبارك طبيعة الموت بعناية ، حتى تتمكن من التوصل إلى الطريقة الأكثر إقناعًا للرد على ضربة الموت.
- من المحتمل أن يكون لدى مديرك فكرة عن الكيفية التي يجب أن تتفاعل بها في لحظة التأثير ، ولكن تأكد من أنها شيء أصيل بالنسبة لك. لن تكون قادرًا على بيع موت مقنع إذا كنت لا تؤمن بالأداء بنفسك.
- التسمم موت عنيف ليس له بالضرورة لحظة تأثير. ومع ذلك ، قد ترغب في السعال أو البائسة لبيع الموت لأن السم بدأ يسري مفعوله. بشكل عام ، على الرغم من أن القليل هو الأكثر ، لذلك لا تسرف في التقيؤ والسعال إذا كنت تريد أن تكون مقنعًا.
- قد تتطلب أنواع معينة من الموت ، مثل الشنق ، اتجاهات وتأثيرات خاصة بالمرحلة في لحظة التأثير. من المهم أن تفهم جميع الجوانب الفنية ، لذا فإن الموت مقنع ولكن أيضًا لضمان عدم إيذاء نفسك.
الخطوة الثالثة. تصغير إلى المسرح
بعد أن يتم إطلاق النار على شخصيتك أو طعنها أو ضربها أو إصابتها بأي شكل آخر ، ستحتاج إلى الانهيار لتوضيح أنك تحتضر. في بعض الحالات ، قد تكون بين ذراعي ممثل آخر ، لذلك يمكن أن يرشدك النجم المشارك إلى المسرح. ومع ذلك ، إذا كنت تقف بمفردك ، فلا يوجد من يبطئ من سقوطك وستتعرض لخطر إصابة نفسك. لتقليل التأثير ، ضع في اعتبارك الانهيار على مراحل. على سبيل المثال ، انبطح على ركبتيك أولاً ثم تنهار على المسرح حتى لا تسقط بعيدًا.
- اعتمادًا على مكان تواجدك على المسرح أثناء مشهد الموت ، قد تتمكن من استخدام قطعة من المشهد أو دعامة لتخفيف سقوطك. على سبيل المثال ، قد تنهار مقابل جدول أو عمود للمساعدة في إبطاء السقوط.
- الطريقة الأكثر إقناعًا للسقوط هي ترك جسمك يعرج. تجنب التشنجات وغيرها من الإيماءات المشتتة للانتباه لأنها عادة ما تبدو مبالغ فيها.
الخطوة 4. العمل من خلال خطوطك النهائية
إذا كان لديك سطور لتقرأها قبل موت شخصيتك مباشرة ، فأنت تريد تسليمها بطريقة مقنعة. مع الموت العنيف ، مثل إطلاق النار أو الطعن ، فإن الصدمة المرتبطة به ستجعل من الصعب على شخصيتك التحدث. حاول محاكاة التنفس المجهد وقراءة الأسطر بطريقة متوقفة قبل إغلاق عينيك.
يكاد يكون من المهم أن تفكر في من تقول شخصيتك السطور النهائية. من المحتمل أن يكونوا أقوياء إذا كنت تتحدث إلى القاتل ، بدلاً من صديق أو أحد أفراد أسرته
طريقة 2 من 4: القيام بموت غير عنيف
الخطوة 1. ابحث عن المكان المناسب
إذا كانت شخصيتك تحتضر لأسباب طبيعية ، مثل السرطان أو الشيخوخة ، فمن المحتمل أن تكون في سرير أو حتى كرسي لمشهد الموت. ومع ذلك ، إذا ماتت شخصيتك فجأة بسبب نوبة قلبية ، فقد تكون واقفًا وقت الوفاة وتضطر إلى الانهيار كما تفعل مع الموت العنيف. تأكد من أنك تفهم التدريج ، حتى تتمكن من التخطيط لكيفية تصرفك لحظة الموت.
إذا كانت شخصيتك تحتضر في السرير ، فقد يتجمع الأحباء حولها. إذا كان الأمر كذلك ، فقد يكون من المنطقي بالنسبة لك أن تحتضن يد زميلك أو تمسكها. تحقق مع المدير لمعرفة ما هو أفضل نهج
الخطوة الثانية: حدد مقدار الألم الذي تعاني منه شخصيتك
عندما تقوم بتمثيل موت طبيعي ، فعادة ما يكون المشهد أكثر هدوءًا ودقة. ومع ذلك ، فإن الموت لأسباب طبيعية يمكن أن يظل مؤلمًا ، لذلك من المهم أن يكون لديك فكرة عن مدى الألم الذي تشعر به شخصيتك. على سبيل المثال ، إذا كنت تلعب دور شخصية أكبر سنًا تموت بسبب توقف قلبها ، فقد لا تواجه الكثير. الم. من ناحية أخرى ، إذا ماتت شخصيتك بنوبة قلبية ، فقد تعاني من ألم شديد.
- يمكنك نقل الألم بعدة طرق ، لكن التجهم والتقاط الأنفاس الحاد هي إيماءات فعالة وخفية وعادة ما تعمل بشكل جيد.
- إذا كان مشهد موتك يتضمن نوبة قلبية ، فقد ترغب في إمساك صدرك أو ذراعك لأن هذا هو المكان الذي يشعر فيه الضحايا عادةً بالألم.
الخطوة الثالثة. سلم سطورك النهائية بهدوء
عندما تلعب دور شخصية تموت بموت طبيعي ، فإن المشهد غالبًا ما ينطوي على الانجراف بهدوء. إذا كان الأمر كذلك ، فمن الأفضل تقديم سطورك النهائية بصوت منخفض ضعيف للتعبير عن مدى ضعف شخصيتك. قد تهمس في السطور أو تعطي صوتك صفة الحلق للإشارة إلى الموت الوشيك.
بينما تريد إبقاء صوتك منخفضًا لجعل مشهد الموت قابلاً للتصديق ، لا يجب أن تذهب للهمس في الحياة الواقعية ، ولكن يجب أن تهمس على خشبة المسرح حتى يتمكن كل شخص في المسرح من سماعك. لضمان إمكانية سماعك ، تدرب مع فريق عمل أو أحد أفراد الطاقم في الجزء الخلفي من المسرح للتحقق من مدى سماعك
طريقة 3 من 4: اللعب في أعقاب ذلك
الخطوة الأولى. اختر موقفًا نهائيًا مقنعًا
في معظم الحالات ، ستبقى شخصيتك على المسرح لبضع دقائق على الأقل بعد الموت. لكي تبيع الموت حقًا ، يجب أن "تموت" على بطنك أو بجانبك وظهرك للجمهور. بهذه الطريقة ، لن يكون من الواضح أنك ما زلت تتنفس بعد وفاة شخصيتك المفترض.
من المهم أن تتدرب على الكوريغرافيا التي تضعك في وضعك النهائي للموت. لا تريد أن تتدحرج أو تعدل نفسك في منتصف المشهد
الخطوة 2. حافظ على ثباتك
فقط لأنك لم تعد تشارك في عمل المسرحية لا يعني أن عملك قد انتهى. يحتاج أعضاء فريق العمل الآخرون إلى الاعتقاد بأن شخصيتك ميتة حقًا ، حتى يتمكنوا من لعب المشاعر التي يمرون بها في أعقاب ذلك بشكل مقنع. هذا يعني أنه من الضروري أن تظل ثابتًا بعد "موتك". حتى شيء صغير مثل استخدام إبهامك لخدش راحة يدك يمكن أن يسحبهم بعيدًا عن اللحظة.
إذا كنت تعلم أنك تواجه صعوبة في البقاء ساكنًا ، فتحدث إلى المخرج لمعرفة ما إذا كان هناك أي طريقة لإخفائك. على سبيل المثال ، قد يكون من المناسب أن تقوم الشخصيات الأخرى بتغطيتك بورقة. قد يكون من الممكن أيضًا تنظيم الموت بحيث يحدث مرة أخرى على المسرح حيث يمكنهم خفض الأضواء
الخطوة 3. خذ نفسا عميقا
حتى لو كنت مختبئًا تحت ملاءة أو أضواء خافتة ، فقد تظل ملحوظًا بالنسبة إلى زملائك في التمثيل ، وكذلك للجمهور. إذا كنت تتنفس بعمق ، فقد تكون هناك حركة تحطم الوهم حتى لو كنت تبذل قصارى جهدك للبقاء ساكنًا. في الدقائق القليلة التي يتعين عليك فيها البقاء على خشبة المسرح بعد الموت ، حاول أن تأخذ أنفاسًا بطيئة وغير عميقة ، كما لو كنت نائمًا ، حتى لا يتحرك صدرك كثيرًا.
- غالبًا ما يساعدك إبقاء فمك مغلقًا والتنفس من خلال أنفك في الحفاظ على تنفسك سطحيًا.
- حاول أن تأخذ نفسًا عميقًا قدر الإمكان أثناء مشهد الموت الفعلي ، بحيث يكون لديك بعض الوقت قبل أن تحتاج إلى التنفس بعمق مرة أخرى. يمكنك إخفاءه باللهاث أو الارتعاش من خلاله.
طريقة 4 من 4: فهم السياق
الخطوة 1. النظر في النوع
عندما تستعد لمشهد موتك ، من المهم أن تأخذ في الاعتبار نوع المسرحية أو المسرحية الهزلية. إذا كانت المسرحية مأساة ، فأنت تريد تصوير الموت بطريقة جادة تزيد من حدة المشاعر. من ناحية أخرى ، إذا كانت مسرحية كوميديا ، فقد تتطلب المزيد من التفوق على الموت.
إذا كنت تتعامل مع نوع الرعب ، فإن بناء الخوف والتشويق هو أيضًا جزء مهم من مشهد الموت. في اللحظات التي تسبق الموت يجب أن تلعب دور الشخصية بالرعب أو الارتعاش أو الارتعاش حتى يشعر الجمهور بالخوف معك
الخطوة 2. ابحث عن طريقة الموت
إذا كنت تريد أن تلعب دور الموت بطريقة مقنعة ، فمن المفيد غالبًا أن تدرس الطريقة التي تموت بها حتى تفهم ما الذي ستختبره شخصيتك. على سبيل المثال ، يمكنك إجراء بحث عبر الإنترنت عن أعراض النوبة القلبية لمساعدتك على محاكاة الإيماءات التي قد يقوم بها الشخص في ظل هذه الظروف.
قد ترغب في التفكير في مدى واقعية مشهد موتك. على سبيل المثال ، في بعض المسارح الحديثة والرائدة ، قد لا يكون الهدف الواقعية ، بل بيانًا فنيًا جريئًا
الخطوة 3. تحدث إلى المخرج
قبل أن تبدأ في التفكير في الطريقة التي تخطط بها للعب مشهد الموت ، من الأفضل دائمًا إجراء مناقشة مع المخرج. من المحتمل أن يكون لديه أفكار واضحة جدًا حول كيفية ظهور المشهد ، والتي يمكن أن تساعد في توجيهك في الاتجاه الصحيح. بالإضافة إلى التفاصيل الفنية مثل التدريج وتصميم الرقصات ، قد يكون المخرج أيضًا قادرًا على مساعدتك في فهم مشاعر شخصيتك خلال مشهد الموت.
بينما يجب أن تستمع إلى رؤية المخرج للمشهد ، تأكد من أنك مرتاح مع التدريج والتفسير لأنك الشخص الذي يتعين عليه تشغيله
نصائح
- إذا كان الهدف هو الموت الواقعي والمقنع ، ابذل قصارى جهدك حتى لا تكون دراماتيكيًا بشكل مفرط. قد يؤدي الإفراط في التعبير عن المشاعر والإيماءات العلوية إلى صعوبة تصديق الجمهور لأدائك.
- عندما تستخدم دمًا مزيفًا في مشهد الموت ، اختر الخيار الأعلى جودة الذي يمكنك العثور عليه. إذا كنت تستخدم تركيبة رقيقة للغاية ولونها أحمر ساطع ، فاستخدم كمية صغيرة حتى تبدو أكثر واقعية.
- لا تكن دراميًا بشكل مفرط ، لأن الدراما الزائدة يمكن أن تدمر المشهد ونبرة الصوت. إذا كانت لديك سطور أخيرة ، قلها ببطء وكأنك تعاني من الألم أو العذاب.
